2010年4月26日 星期一
20100418_anskirt送行(愛情與麵包)
照片網址
現在的妳 即將遠行
我想除了祝福...還是祝福
相識約十個年頭
這段時間好長阿...
從大學一年級就是室友
到了出社會居然還有緣份可以當室友
同樣的 這段時間也好短阿...
同一天在不同公司開始上班
一恍眼 已經過了五年多...
我想
我有時的不成熟應該也有為你帶來過困惱
不過
還好你是外星人
所以我們可以相處這麼久
(不要懷疑喔...大家都覺得你應該是)
大學時
期末考試 就在三合院裡唸書... (其實是輪流叫對方起床唸書)
社團評鑑 連續熬夜趕文書資料備審...(你那台可憐的印表機都被弄掛了)
專題作業 在地下室趕專題系統... (死都要趕出來能WORK的系統)
出社會後
第一次自助旅行 到日本-新宿
兩個人訂了機加酒 連第三、四天要住哪裡都不確定就去了
該說我們太幸運嗎?
硬是凹到不用錢的住宿
而今年的這一次也是日本的新宿
不過這次行程很確定了...(也爆累 >＜)
我想
我們都有成長吧
想法或是溝通方式
我們都不一樣了
因為這次是只有兩個人的旅行
我們溝通的時間也相對的更多
謝謝你安排這次的旅行行程
我想這些點 你一定都很想去的
可惜我們行程沒有全走完
(老實說 全走完 我應該已經累死了...
yijung說 沒看過有人居然可以去迪士尼玩 還睡午覺的)
自助旅行很好玩
同時也在考驗每個人的EQ
(尤其是鬼打牆時)
我們兩個整個都不想講話了
趁著記憶猶新
寫下來
以後回味
就也是一罈喜悅的甜酒
祝妳接下來 順心
我想我們沒有分開
只是"繼續前進..."
在我的門前
不再有著因敲門聲回應的妳
但是我知道
在我心煩的時候
你仍是願意聽我傾倒不愉快的人
ps:前提大概就是要...如果你有接到電話的...
2010年3月2日 星期二
20100213除夕感想
每個月回到家時，都會發現小東東有新的玩具。
遙控玩具蟲、模型摩托車、遙控車到小釣魚遊戲組。
老爸對小東東的寵愛已經到了一種幾乎是溺愛的感覺。
我都笑他說，一定是因為自己想玩，所以假借『小東東』的名義買的。
但是每一樣玩具對小東東的吸引力都不會太久。
玩這一項玩具沒多久，他就會改對另外一項事物有興趣。
還好，這也會是一個循環。
小東東玩膩了遙控車，就會走到另外一個地方去找尋別的樂趣。
之後就會看到老爸遙控著那台模型車，自己也玩起來了。
剛好之前和朋友談到這件事情，
她說有人說這是『加乘的愛』。
因為小東東是自己女兒的兒子，所以有著對女兒的愛。
又因為是自己的孫子，所以愛就倍增了。
對父母來說，付出是一種天生的本能，
然而，在『家』這個字眼裡，
我們看到父母對孩子的愛和呵護。
再往『家族』去延伸，我才豁然發現到，
原來愛可以這樣的多，可以這樣的滿溢。
在不間斷的時間流逝裡，我們都在成長、轉變
而最後會有一個不變的終點，那就是生命的消失。
在這之前，我們同樣經過一次次的哭過、笑過、痛過，感動過。
但是，最讓我感動的是，那延續下來的生命力。
最近剛好看到蔡穎卿的『媽媽是最初的老師』這本書中，
提到作者的母親敎她烹飪，以及打掃家裡的方法，
在她養育孩子後，她也和孩子一起打掃家裡；
用著母親敎過的方法，細細用手指以抹布去扶拭窗沿的灰塵。
『家』，在作者的觀念裡，是身體力行的實作。
不過又有多少人可以真正做到啊？
家人們可以坐下來，每天一起吃ㄧ頓晚餐，聊一下今天開心或不開心的事情；
彼此也可能會有衝突或爭執，但會學習著更了解對方。
因為『愛』，所以你對我是有意義的。
因為『愛』，所以感受到了幸福環繞。
因為『愛』，所以『家』得以圓滿。
感恩，我擁有這麼多家人及朋友的愛和關懷。
這是2010年除夕我最大的感想了。
小東東已經這麼大了
大到可以讓我感覺到他的情緒變化
我們家的小夫妻
會怕小東東打到自己ㄋ
小東東只要拿到key就很開心 因為接下來就是要出去玩...
遙控玩具蟲、模型摩托車、遙控車到小釣魚遊戲組。
老爸對小東東的寵愛已經到了一種幾乎是溺愛的感覺。
我都笑他說，一定是因為自己想玩，所以假借『小東東』的名義買的。
但是每一樣玩具對小東東的吸引力都不會太久。
玩這一項玩具沒多久，他就會改對另外一項事物有興趣。
還好，這也會是一個循環。
小東東玩膩了遙控車，就會走到另外一個地方去找尋別的樂趣。
之後就會看到老爸遙控著那台模型車，自己也玩起來了。
剛好之前和朋友談到這件事情，
她說有人說這是『加乘的愛』。
因為小東東是自己女兒的兒子，所以有著對女兒的愛。
又因為是自己的孫子，所以愛就倍增了。
對父母來說，付出是一種天生的本能，
然而，在『家』這個字眼裡，
我們看到父母對孩子的愛和呵護。
再往『家族』去延伸，我才豁然發現到，
原來愛可以這樣的多，可以這樣的滿溢。
在不間斷的時間流逝裡，我們都在成長、轉變
而最後會有一個不變的終點，那就是生命的消失。
在這之前，我們同樣經過一次次的哭過、笑過、痛過，感動過。
但是，最讓我感動的是，那延續下來的生命力。
最近剛好看到蔡穎卿的『媽媽是最初的老師』這本書中，
提到作者的母親敎她烹飪，以及打掃家裡的方法，
在她養育孩子後，她也和孩子一起打掃家裡；
用著母親敎過的方法，細細用手指以抹布去扶拭窗沿的灰塵。
『家』，在作者的觀念裡，是身體力行的實作。
不過又有多少人可以真正做到啊？
家人們可以坐下來，每天一起吃ㄧ頓晚餐，聊一下今天開心或不開心的事情；
彼此也可能會有衝突或爭執，但會學習著更了解對方。
因為『愛』，所以你對我是有意義的。
因為『愛』，所以感受到了幸福環繞。
因為『愛』，所以『家』得以圓滿。
感恩，我擁有這麼多家人及朋友的愛和關懷。
這是2010年除夕我最大的感想了。
小東東已經這麼大了
大到可以讓我感覺到他的情緒變化
我們家的小夫妻
會怕小東東打到自己ㄋ
小東東只要拿到key就很開心 因為接下來就是要出去玩...
a quickr pickr post
2010年2月6日 星期六
轉載-哪十樣東西可以幫助你的攝影
http://blog.xuite.net/dinowu.arch/dinowu/9689138
哪十樣東西可以幫助你的攝影
攝影總是會有徬徨與充滿疑問的時候，
給幾個想法讓大家參考參考。
首先，
我記得包氏國際(創意人包益民開的公司)總經理IVEE在雜誌上談過 :
"每個人都會寫文案，文案工作因此倍增艱難。"
這句話絕對也適用在攝影上，
攝影動動手指按按快門誰不會，
食指運動罷了，
一堆阿貓阿狗拿著相機都可以自稱專業攝影師的年代，
網路上充滿光怪陸離的討論區和攝影作品，
恩...攝影工作的確是倍增艱難，呵呵。
我覺得現在很多人都本末倒置了，
不斷的追求與眾不同的攝影構圖，
刻意營造詭譎的意象，
利用過多的道具，
當你刻意往一某一邊不斷移動的時候，
這個天平就失衡了，
我看到太多的攝影者，
都在往"我要和別人不一樣，我要創造屌圖"這條路前進，
但正在遺忘的是
攝影的本質，與它可以帶給你的感動。
當然你也可以跟我說，
拍的跟別人都不一樣，創造所謂的屌圖，
這件事情帶給你極大的感動，
OK, fine, 我不置可否，
但接下來的專欄你也可以不用看下去了。
回歸主題，
當我剛進入攝影這個領域的時候，
我的老師告訴我，
攝影可以很簡單地用三個控制條件來進行-
了解/專業/風格
意思就是，你對正在拍攝事物要有足夠的了解，
然後利用你的專業知識與攝影技巧，記錄那個當下，
最後才是顯露你的個人風格。
IVEE在她的文章裡列了十項標準來讓讀者檢驗自己的文案是不是寫好了，
而我在這邊同樣也出十樣可以幫助你在攝影方面更上一層樓的東西，
都是很簡單的概念或是思考，就是這十樣東西 :
主題
攝影最重要的一點就是為事物留下記錄，
也就是你到底拍了什麼，
數位相機的時代最常發生的情況就是，
底片不用錢，很多人就像著魔一樣一直亂拍，
也不知道自己拍了什麼，
反正不喜歡的刪掉就是，
這也許很好玩，
但絕對不會讓你在攝影上有所進步，
應該做的是，減低按快門的量，
在拍之前多想想，這張照片所要呈現的是什麼，
思考一下呈現的方式，
怎麼樣讓主題可以更明確，
總之，不要浮濫地按快門，
這絕對是個壞習慣。
認識
這其實是我在拍照的時候對自己的要求與一直以來的習慣，
我無法在對一個人或是其他事物完全不了解的狀況下，
開始任何的拍攝工作，
其實攝影是一個記錄工作，
你總要了解自己是在記錄什麼吧，
如果什麼都不知道，
那你大概也不會知道自己拍了什麼。
這種情形最恐怖了，
但是拜網路發達之賜，
也最常發生，
常常假日都可以看到很多攝影網站辦的外拍活動，
一堆人想都不想，
咖擦咖擦拿著相機對model猛拍，
看著對你微笑的model，
你可能會覺得整個心都被融化了，
但你不知道的是，
也許她是因為你付出的鈔票而微笑，
更慘的也許是因為你的中年啤酒肚看起來還挺好笑的。
技術
當然攝影還是需要技術的，
不過在數位時代的發展之下，
這個門檻變得很低很低，
但絕對不是沒有，
如果今天你對光圈快門等等的東西一知半解，
甚至一點概念都沒有，
那我真的建議買本基礎的攝影書來念一下，
(買<國家地理攝影精技>這本不錯，不過坊間也是很多騙錢的攝影書)
搞清楚一些基本的東西，
再來開始所謂的"攝影之路"會更得心應手，
好的技術絕對是經驗的累積，
羅馬不是一天造成的，
你不可能把攝影書讀完馬上就變成攝影達人，
但是只要你肯花時間，
自然假以時日那些基本的攝影技術都能掌握到。
邏輯
每張照片都宣揚著攝影者的想法，
這時候你的邏輯就很重要了，
在了解認識你所拍的事物之後，
接下來就是你如何去呈現，
如果是一系列的作品，
要記得連貫性和一致性，
不要讓看照片的人陷入混淆的狀態之中。
態度
一個人對攝影的態度絕對影響拍照時候的觀點，
現在攝影最可悲的一件事就是太多人想要追求與眾不同，
因為這樣可以得到更多的掌聲，
於是攝影變成一種越來越"自私"的活動，
攝影也是藝術的一種，
我一直以為，
藝術就是可以大家分享的，
是可以很愉快的一種活動，
但是如果大家一昧地追求所謂的與眾不同，
分享的良性成份只會越來越少，
比較的競爭成份也會越來越多，
於是大家越來越自私，
只有和別人不一樣才能凸顯自己的攝影功力有多好，
這就不是一種正面的態度，
除了讓你的觀點越來越狹隘之外，
也是阻礙你進步的一大障礙。
真實
你知道為什麼常常有些作品看起來很怪嗎？
其實就是因為它不真實，
明明model心情很好，
又偏偏要拍出很悲傷的樣子，
除非model是演技很好的演員，
不然你得到的會是一張很假的照片，
所以如果你拍攝的事物不是那樣子，
就不要勉強去"創造"，
結果只會很慘而已。
不過如果是我要拍傷心的主題之類的，
我真的會把model弄哭再拍，
(再次對被我弄哭的model說抱歉= =)
要在當下有很悲的情緒，
才能拍出這樣的感覺；
帶有感情、真實的主題才容易打動人，
盡量避免創造情感或是無病呻吟。
記住，
真實的情感才能打動人心。
體驗
這其實和上一點真實有些相關，
剛剛提到真實的情感才能打動人心，
有些人創作的主題，
其實是他自己不曾體驗過的，
只是，如果沒有切身體驗，
你要如何向其他人陳述這份理所當然的感情？
立場馬上就弱掉了，
譬如你根本就沒愛過，
要如何告訴別人什麼是愛呢？
所以攝影一個很好的出發點就是拍你的家人，
或是周遭的朋友，自己生活中出現的人事物，
這比想破頭腦去搞出一個很虛幻抽象的主體，
然後找來model表演還要來得真實可觸。
特色
每個人或多或少都有自己的個人特色，
也就是所謂的風格，
有些攝影師的作品，
可以讓你很容易地辨認出來，
因為他的特色早已烙印在作品之中，
而且，很有趣的一點，
在初學攝影或是將作品公開的時候，
常常會遇到"很熱心"的鄉民告訴你這個構圖該怎麼樣，
或是你犯了什麼構圖錯誤，
但是，有趣的一點來了，
如果這樣的情形發生在所謂的"大師"身上，
不會有人說那是構圖錯誤的，
我們會稱那個叫做"個人風格"。
不要過於受到他人影響，
建議是參考用的，
不是要你絕對服從，
講個人風格不是要你去追求與眾不同，
或是標新立異地追求屌圖，
而是要你堅持自己，
找出所喜愛的事物，
如果能夠發現、追求、
感受你喜愛的事物就會跟你的心產生聯繫，
這就是你的個人風格。
閱讀
現在大多數的攝影者也常常有個問題，
永遠覺得自己的器材不夠用，
其實現在很多業餘攝影者的器材都已經比職業攝影師好太多了，
不用花那麼多時間在煩惱你的器材了，真的！
不知道為什麼現在大多數人看書的時間都越來越少，
花在網路上的時間越來越多，
其實閱讀是個好習慣，
多讀書，才能累積更多知識，
同理，多看各類的攝影集，
才能讓你了解呈現的方式可以很多，
很多攝影師不是所有作品都有上網的，
網路上看到的其實很有限，
而且目前說實話，
有營養的照片越來越少了，
這時你更需要多看一些好的攝影集或寫真書來開拓你的視野。
練習
這已經是老梗了，
不過卻仍然是鐵一般的法則，
多拍多練習，累積經驗，
雖然說天分是沒有辦法靠練習得來，
但是你總是會進步的，
Trust me, you can make it !
哪十樣東西可以幫助你的攝影
攝影總是會有徬徨與充滿疑問的時候，
給幾個想法讓大家參考參考。
首先，
我記得包氏國際(創意人包益民開的公司)總經理IVEE在雜誌上談過 :
"每個人都會寫文案，文案工作因此倍增艱難。"
這句話絕對也適用在攝影上，
攝影動動手指按按快門誰不會，
食指運動罷了，
一堆阿貓阿狗拿著相機都可以自稱專業攝影師的年代，
網路上充滿光怪陸離的討論區和攝影作品，
恩...攝影工作的確是倍增艱難，呵呵。
我覺得現在很多人都本末倒置了，
不斷的追求與眾不同的攝影構圖，
刻意營造詭譎的意象，
利用過多的道具，
當你刻意往一某一邊不斷移動的時候，
這個天平就失衡了，
我看到太多的攝影者，
都在往"我要和別人不一樣，我要創造屌圖"這條路前進，
但正在遺忘的是
攝影的本質，與它可以帶給你的感動。
當然你也可以跟我說，
拍的跟別人都不一樣，創造所謂的屌圖，
這件事情帶給你極大的感動，
OK, fine, 我不置可否，
但接下來的專欄你也可以不用看下去了。
回歸主題，
當我剛進入攝影這個領域的時候，
我的老師告訴我，
攝影可以很簡單地用三個控制條件來進行-
了解/專業/風格
意思就是，你對正在拍攝事物要有足夠的了解，
然後利用你的專業知識與攝影技巧，記錄那個當下，
最後才是顯露你的個人風格。
IVEE在她的文章裡列了十項標準來讓讀者檢驗自己的文案是不是寫好了，
而我在這邊同樣也出十樣可以幫助你在攝影方面更上一層樓的東西，
都是很簡單的概念或是思考，就是這十樣東西 :
主題
攝影最重要的一點就是為事物留下記錄，
也就是你到底拍了什麼，
數位相機的時代最常發生的情況就是，
底片不用錢，很多人就像著魔一樣一直亂拍，
也不知道自己拍了什麼，
反正不喜歡的刪掉就是，
這也許很好玩，
但絕對不會讓你在攝影上有所進步，
應該做的是，減低按快門的量，
在拍之前多想想，這張照片所要呈現的是什麼，
思考一下呈現的方式，
怎麼樣讓主題可以更明確，
總之，不要浮濫地按快門，
這絕對是個壞習慣。
認識
這其實是我在拍照的時候對自己的要求與一直以來的習慣，
我無法在對一個人或是其他事物完全不了解的狀況下，
開始任何的拍攝工作，
其實攝影是一個記錄工作，
你總要了解自己是在記錄什麼吧，
如果什麼都不知道，
那你大概也不會知道自己拍了什麼。
這種情形最恐怖了，
但是拜網路發達之賜，
也最常發生，
常常假日都可以看到很多攝影網站辦的外拍活動，
一堆人想都不想，
咖擦咖擦拿著相機對model猛拍，
看著對你微笑的model，
你可能會覺得整個心都被融化了，
但你不知道的是，
也許她是因為你付出的鈔票而微笑，
更慘的也許是因為你的中年啤酒肚看起來還挺好笑的。
技術
當然攝影還是需要技術的，
不過在數位時代的發展之下，
這個門檻變得很低很低，
但絕對不是沒有，
如果今天你對光圈快門等等的東西一知半解，
甚至一點概念都沒有，
那我真的建議買本基礎的攝影書來念一下，
(買<國家地理攝影精技>這本不錯，不過坊間也是很多騙錢的攝影書)
搞清楚一些基本的東西，
再來開始所謂的"攝影之路"會更得心應手，
好的技術絕對是經驗的累積，
羅馬不是一天造成的，
你不可能把攝影書讀完馬上就變成攝影達人，
但是只要你肯花時間，
自然假以時日那些基本的攝影技術都能掌握到。
邏輯
每張照片都宣揚著攝影者的想法，
這時候你的邏輯就很重要了，
在了解認識你所拍的事物之後，
接下來就是你如何去呈現，
如果是一系列的作品，
要記得連貫性和一致性，
不要讓看照片的人陷入混淆的狀態之中。
態度
一個人對攝影的態度絕對影響拍照時候的觀點，
現在攝影最可悲的一件事就是太多人想要追求與眾不同，
因為這樣可以得到更多的掌聲，
於是攝影變成一種越來越"自私"的活動，
攝影也是藝術的一種，
我一直以為，
藝術就是可以大家分享的，
是可以很愉快的一種活動，
但是如果大家一昧地追求所謂的與眾不同，
分享的良性成份只會越來越少，
比較的競爭成份也會越來越多，
於是大家越來越自私，
只有和別人不一樣才能凸顯自己的攝影功力有多好，
這就不是一種正面的態度，
除了讓你的觀點越來越狹隘之外，
也是阻礙你進步的一大障礙。
真實
你知道為什麼常常有些作品看起來很怪嗎？
其實就是因為它不真實，
明明model心情很好，
又偏偏要拍出很悲傷的樣子，
除非model是演技很好的演員，
不然你得到的會是一張很假的照片，
所以如果你拍攝的事物不是那樣子，
就不要勉強去"創造"，
結果只會很慘而已。
不過如果是我要拍傷心的主題之類的，
我真的會把model弄哭再拍，
(再次對被我弄哭的model說抱歉= =)
要在當下有很悲的情緒，
才能拍出這樣的感覺；
帶有感情、真實的主題才容易打動人，
盡量避免創造情感或是無病呻吟。
記住，
真實的情感才能打動人心。
體驗
這其實和上一點真實有些相關，
剛剛提到真實的情感才能打動人心，
有些人創作的主題，
其實是他自己不曾體驗過的，
只是，如果沒有切身體驗，
你要如何向其他人陳述這份理所當然的感情？
立場馬上就弱掉了，
譬如你根本就沒愛過，
要如何告訴別人什麼是愛呢？
所以攝影一個很好的出發點就是拍你的家人，
或是周遭的朋友，自己生活中出現的人事物，
這比想破頭腦去搞出一個很虛幻抽象的主體，
然後找來model表演還要來得真實可觸。
特色
每個人或多或少都有自己的個人特色，
也就是所謂的風格，
有些攝影師的作品，
可以讓你很容易地辨認出來，
因為他的特色早已烙印在作品之中，
而且，很有趣的一點，
在初學攝影或是將作品公開的時候，
常常會遇到"很熱心"的鄉民告訴你這個構圖該怎麼樣，
或是你犯了什麼構圖錯誤，
但是，有趣的一點來了，
如果這樣的情形發生在所謂的"大師"身上，
不會有人說那是構圖錯誤的，
我們會稱那個叫做"個人風格"。
不要過於受到他人影響，
建議是參考用的，
不是要你絕對服從，
講個人風格不是要你去追求與眾不同，
或是標新立異地追求屌圖，
而是要你堅持自己，
找出所喜愛的事物，
如果能夠發現、追求、
感受你喜愛的事物就會跟你的心產生聯繫，
這就是你的個人風格。
閱讀
現在大多數的攝影者也常常有個問題，
永遠覺得自己的器材不夠用，
其實現在很多業餘攝影者的器材都已經比職業攝影師好太多了，
不用花那麼多時間在煩惱你的器材了，真的！
不知道為什麼現在大多數人看書的時間都越來越少，
花在網路上的時間越來越多，
其實閱讀是個好習慣，
多讀書，才能累積更多知識，
同理，多看各類的攝影集，
才能讓你了解呈現的方式可以很多，
很多攝影師不是所有作品都有上網的，
網路上看到的其實很有限，
而且目前說實話，
有營養的照片越來越少了，
這時你更需要多看一些好的攝影集或寫真書來開拓你的視野。
練習
這已經是老梗了，
不過卻仍然是鐵一般的法則，
多拍多練習，累積經驗，
雖然說天分是沒有辦法靠練習得來，
但是你總是會進步的，
Trust me, you can make it !
2010年2月2日 星期二
我為何開始學攝影阿
學攝影是源自一趟日本新宿的自助旅行。
2006年年初時，和大學同學一起到了日本新宿。
剛到時，才發現氣溫比我們想像中的還要寒冷。
不過在看到整片的櫻花美景時，我們都已經忘記那些寒冷了。
但在拍攝晚上的夜櫻時，卻遇到很大的挫折。
打閃燈顯得人的臉部光源過亮，
不打閃燈 櫻花也是黑暗無光。
等到回來後和我同事sundow提起這件事情
他是大學有玩過底片攝影，當時也有一部單眼相機。
我和他當時的女友小月(現在是老婆啦)
以及小月的姊夫一起報名了柯尼卡初級班，
柯尼卡攝影學會的輔導老師們對同學都相當的照顧，
也非常樂意指導我們。
我是在上完柯尼卡的初級班，才決定買單眼相機的。
因為沒有買過這麼昂貴的器材，考慮了很久，
我也不確定這項興趣我能持續多久，
甚至可以說是我同事sundow一直push我，
我才狠下心來購買的。
(push的方式有很多，
其中一種就是每天下班丟網頁給你說這台不錯，
鏡頭你可以考慮哪一隻...)
在2006/06月購買後相機後，
確實開始有了一種學攝影的感覺
上完初級班後接著上倪紀雄老師的荷花班，
柯尼卡的課程都是盡量以優惠的價格來服務同學，
這些優惠的背後都是需要老師們辛苦付出的。
回想起來覺得那時自己真是有熱情，
早上四點多起床，五點天剛亮，
就跟著老師們到植物園去拍荷花。
拍到九點多，接下來續拍人像，
我拍到手都抖了...
從來沒有拿著這樣機身加鏡頭，
這麼長的時間。
我問老師，要怎麼克服這個問題，
老師回我一個很棒的笑容後，緩緩的說:『你會習慣的...。』
2006/10/04~2006/10/12的埃及之旅
我在短短九天內拍了兩千多張照片
這時候才突然覺得
我應該是喜歡拍照的(亂拍也算啦)
之後我的350d開始出現在我的大大小小活動裡面
我也開始學著用照片記錄生活
到現在2010年2月初網路上有見天日的大約有11598張
不見天日的...就這樣吧(這就先不需要太探討了><)
回過頭去看
才突然有點嚇到
原來也這麼久了
這期間內
除了上面提到的初級班(2000)
2006/05/03~2006/07/02
及倪紀雄老師的荷花班(700)
陸續還上了
富士軟片第23期富士生活攝影研習班
2007/01/15~2007/04/02
數位研習班(1500)
2007/04~2007/05
台灣攝影學會第三期進階攝影研習班
2007/07/24-2007/11/06
到後來公司自己也有了攝影社
也會有攝影課程和活動
2008/02/17 指導老師：李俊雄老師，人像外拍(外雙溪公園)。
2008/06/10 指導老師：黃丁盛老師，旅遊及民俗攝影專題研習班。
後來攝影社幾乎是以主拍人像為主 請到的是陳奕楓老師
2008/04~2008/05 人像初級班
2008/08~2008/09 人像進階班
同時也再度報名
2008/08/11/~2008/09/15 人像初級班
這段時間 只能說非常的充實
因為一星期內有兩天上班日要上課
六日也幾乎都在外拍
更何況每次的上課要繳交作業5張
由同學們輪流說出自己的看法
還好...熬過來了
不過飲恨的是...我沒有一次有跟到外拍比基尼阿
(我也想拍壓光阿...對 就是這個原因)
2009/2/5~2008/4/30 數位影像後製班
老實說...影像後製的知識
我都寄快遞還給老師了...
2009/08/01~2009/09/03 人像中級班
2009/09/17~2009/10/29 人像進階班
雖然是一樣的進階課程
我卻開始對攝影家有比較深的認識
會想要去看攝影展
2009/11/23~2010/01/26 劉泰雄微距攝影班
老師用超認真的態度鼓勵我們
微距這個領域是很微小又很美麗的世界
想要學好它 真的不容易阿
2010/01/07~2010/01/28 許培鴻老師攝影課
以老師數十年的攝影背景 對同學的一些基礎問題
提出看法來指導同學 跟我之前上的課是不一樣的
上課只是讓我自己處在一種環境內
經由眼睛、對話還有思考
我需要累積一定的基礎後
我才有辦法去判斷
現在的情況是什麼
而自己想要的又是什麼
這些也並非一定要上課才能獲得的
看到好多願意分享的網友
這些也都給了我好多寶物
昨天也剛好和王介安老師請教到
獲得知識是否會有邏輯性
他分享了他的看法
知識由一個個的脈絡所組成
許多的知識經由分享者本身傳遞
由接收者由他過去所累積的經驗再加以判斷
這是沒有絕對的邏輯的
所以我想重要的是在學習攝影時
有學習的動機
清楚自己所想要的
還有 有喜歡攝影的同好與你隨行
我想沒有什麼會比這個更愉快了
2006年年初時，和大學同學一起到了日本新宿。
剛到時，才發現氣溫比我們想像中的還要寒冷。
不過在看到整片的櫻花美景時，我們都已經忘記那些寒冷了。
但在拍攝晚上的夜櫻時，卻遇到很大的挫折。
打閃燈顯得人的臉部光源過亮，
不打閃燈 櫻花也是黑暗無光。
等到回來後和我同事sundow提起這件事情
他是大學有玩過底片攝影，當時也有一部單眼相機。
我和他當時的女友小月(現在是老婆啦)
以及小月的姊夫一起報名了柯尼卡初級班，
柯尼卡攝影學會的輔導老師們對同學都相當的照顧，
也非常樂意指導我們。
我是在上完柯尼卡的初級班，才決定買單眼相機的。
因為沒有買過這麼昂貴的器材，考慮了很久，
我也不確定這項興趣我能持續多久，
甚至可以說是我同事sundow一直push我，
我才狠下心來購買的。
(push的方式有很多，
其中一種就是每天下班丟網頁給你說這台不錯，
鏡頭你可以考慮哪一隻...)
在2006/06月購買後相機後，
確實開始有了一種學攝影的感覺
上完初級班後接著上倪紀雄老師的荷花班，
柯尼卡的課程都是盡量以優惠的價格來服務同學，
這些優惠的背後都是需要老師們辛苦付出的。
回想起來覺得那時自己真是有熱情，
早上四點多起床，五點天剛亮，
就跟著老師們到植物園去拍荷花。
拍到九點多，接下來續拍人像，
我拍到手都抖了...
從來沒有拿著這樣機身加鏡頭，
這麼長的時間。
我問老師，要怎麼克服這個問題，
老師回我一個很棒的笑容後，緩緩的說:『你會習慣的...。』
2006/10/04~2006/10/12的埃及之旅
我在短短九天內拍了兩千多張照片
這時候才突然覺得
我應該是喜歡拍照的(亂拍也算啦)
之後我的350d開始出現在我的大大小小活動裡面
我也開始學著用照片記錄生活
到現在2010年2月初網路上有見天日的大約有11598張
不見天日的...就這樣吧(這就先不需要太探討了><)
回過頭去看
才突然有點嚇到
原來也這麼久了
這期間內
除了上面提到的初級班(2000)
2006/05/03~2006/07/02
及倪紀雄老師的荷花班(700)
陸續還上了
富士軟片第23期富士生活攝影研習班
2007/01/15~2007/04/02
數位研習班(1500)
2007/04~2007/05
台灣攝影學會第三期進階攝影研習班
2007/07/24-2007/11/06
到後來公司自己也有了攝影社
也會有攝影課程和活動
2008/02/17 指導老師：李俊雄老師，人像外拍(外雙溪公園)。
2008/06/10 指導老師：黃丁盛老師，旅遊及民俗攝影專題研習班。
後來攝影社幾乎是以主拍人像為主 請到的是陳奕楓老師
2008/04~2008/05 人像初級班
2008/08~2008/09 人像進階班
同時也再度報名
2008/08/11/~2008/09/15 人像初級班
這段時間 只能說非常的充實
因為一星期內有兩天上班日要上課
六日也幾乎都在外拍
更何況每次的上課要繳交作業5張
由同學們輪流說出自己的看法
還好...熬過來了
不過飲恨的是...我沒有一次有跟到外拍比基尼阿
(我也想拍壓光阿...對 就是這個原因)
2009/2/5~2008/4/30 數位影像後製班
老實說...影像後製的知識
我都寄快遞還給老師了...
2009/08/01~2009/09/03 人像中級班
2009/09/17~2009/10/29 人像進階班
雖然是一樣的進階課程
我卻開始對攝影家有比較深的認識
會想要去看攝影展
2009/11/23~2010/01/26 劉泰雄微距攝影班
老師用超認真的態度鼓勵我們
微距這個領域是很微小又很美麗的世界
想要學好它 真的不容易阿
2010/01/07~2010/01/28 許培鴻老師攝影課
以老師數十年的攝影背景 對同學的一些基礎問題
提出看法來指導同學 跟我之前上的課是不一樣的
上課只是讓我自己處在一種環境內
經由眼睛、對話還有思考
我需要累積一定的基礎後
我才有辦法去判斷
現在的情況是什麼
而自己想要的又是什麼
這些也並非一定要上課才能獲得的
看到好多願意分享的網友
這些也都給了我好多寶物
昨天也剛好和王介安老師請教到
獲得知識是否會有邏輯性
他分享了他的看法
知識由一個個的脈絡所組成
許多的知識經由分享者本身傳遞
由接收者由他過去所累積的經驗再加以判斷
這是沒有絕對的邏輯的
所以我想重要的是在學習攝影時
有學習的動機
清楚自己所想要的
還有 有喜歡攝影的同好與你隨行
我想沒有什麼會比這個更愉快了
2010年1月26日 星期二
小東東的眼鏡
小東東不愛帶眼鏡
總是要騙他戴上
但是總是很快就被拿下來
可是戴上的他 好可愛阿
可惜我只拍到一張較為完整的
其實我已經將感光度調成800
也開閃光燈了(跳燈)
還是不夠清楚阿(扼腕)
先由哥哥把自己騎腳踏車的眼鏡帶上
小東東對眼鏡有興趣了
由哥哥幫小東東帶上眼鏡 不過一帶上 就被他拿掉...
總是要騙他戴上
但是總是很快就被拿下來
可是戴上的他 好可愛阿
可惜我只拍到一張較為完整的
其實我已經將感光度調成800
也開閃光燈了(跳燈)
還是不夠清楚阿(扼腕)
先由哥哥把自己騎腳踏車的眼鏡帶上
小東東對眼鏡有興趣了
由哥哥幫小東東帶上眼鏡 不過一帶上 就被他拿掉...
2010年1月21日 星期四
慢慢的看和想...
慢慢地 上了一些課程
發現很多東西還是近在眼前的
我內心的平靜從何而來
是【內心的自在】
無論在何時 或是在哪裡
觀看著自己
就會發現它
有些事情 是要順著時機走的
不是自己硬要去強求
求到了
並不一定會像當初自己設想的那樣美好
所以像永錫大哥說的：『勉強就不美了。』
不是讓自己放棄
而是更享受當下的感覺
透過plurk 我接收到很多訊息
一開始的時候
這些網路上的文字、圖片
都會影響到我的思想
但是
不一定都是我想要的
常常聽到這些良師益友的話語
有天聽了秀鳳姐的一句話
我只接收對我生命有正面價值的話
我知道我要的是什麼了
人生 由我自己掌控
接收什麼樣的資訊...
接觸什麼樣的人群...
都是我自己的選擇
那麼透過這些朋友和自己
我也成就了自己
學會要割捨一些東西
之前對於書籍或資訊
總有種閱讀不完的焦慮
現在的自己學會更順心 順性
這是好事吧
讓自己可以重拾純粹閱讀的樂趣
發現很多東西還是近在眼前的
我內心的平靜從何而來
是【內心的自在】
無論在何時 或是在哪裡
觀看著自己
就會發現它
有些事情 是要順著時機走的
不是自己硬要去強求
求到了
並不一定會像當初自己設想的那樣美好
所以像永錫大哥說的：『勉強就不美了。』
不是讓自己放棄
而是更享受當下的感覺
透過plurk 我接收到很多訊息
一開始的時候
這些網路上的文字、圖片
都會影響到我的思想
但是
不一定都是我想要的
常常聽到這些良師益友的話語
有天聽了秀鳳姐的一句話
我只接收對我生命有正面價值的話
我知道我要的是什麼了
人生 由我自己掌控
接收什麼樣的資訊...
接觸什麼樣的人群...
都是我自己的選擇
那麼透過這些朋友和自己
我也成就了自己
學會要割捨一些東西
之前對於書籍或資訊
總有種閱讀不完的焦慮
現在的自己學會更順心 順性
這是好事吧
讓自己可以重拾純粹閱讀的樂趣
2010年1月14日 星期四
【網路文章】修正相片常見的紫邊(紅邊)及四邊暗角問題
修正相片常見的紫邊(紅邊)及四邊暗角問題
當相機的鏡頭沒有準確將不同波長 (顏色) 的光線對焦到同一點上, 也就是各光線 的焦距不同時, 即可能導致拍攝的相片出現色差, 也就是常聽到的「紫邊」或「紅邊」等現象；暈映是指相片周圍 (尤其是 4 個邊角) 比中央部份陰暗 的現象, 這個問題常因廣角鏡頭的濾鏡接環太長, 或是鏡頭裝了太多濾鏡所造成。若需要改善上述兩種狀況, 您可切換到鏡頭校正頁次來處理。
修正色差
有一種色差會在物件的兩邊出現互補色的邊緣, 例如一邊出現紅色邊緣, 一邊則出現青色邊緣, 對於這個問題, 您可利用鏡頭校正頁次中的修正紅色/青色邊緣和修正藍色/黃色邊緣滑桿來修正。
當相機的鏡頭沒有準確將不同波長 (顏色) 的光線對焦到同一點上, 也就是各光線 的焦距不同時, 即可能導致拍攝的相片出現色差, 也就是常聽到的「紫邊」或「紅邊」等現象；暈映是指相片周圍 (尤其是 4 個邊角) 比中央部份陰暗 的現象, 這個問題常因廣角鏡頭的濾鏡接環太長, 或是鏡頭裝了太多濾鏡所造成。若需要改善上述兩種狀況, 您可切換到鏡頭校正頁次來處理。
修正色差
有一種色差會在物件的兩邊出現互補色的邊緣, 例如一邊出現紅色邊緣, 一邊則出現青色邊緣, 對於這個問題, 您可利用鏡頭校正頁次中的修正紅色/青色邊緣和修正藍色/黃色邊緣滑桿來修正。
2010年1月7日 星期四
攝影課程
第一期網路攝影家風格技法與數位暗房班
http://www.the-edges.net/modules/eguide/event.php?eid=1
老師是人像裡著名的 Alex
時間: 3/6-3/7兩天
地點:新竹
大俠攝影教室 時尚人像棚拍班
第一期 2010/3/1 開課（板橋夜間班）
http://www.dasha-photo.com/index.php?tid=3192
老師是敎閃光燈有名的陳漢榮（Hermen）老師
時間:3/1-3/29(一) 晚上19:00~21:30
http://www.the-edges.net/modules/eguide/event.php?eid=1
老師是人像裡著名的 Alex
時間: 3/6-3/7兩天
地點:新竹
大俠攝影教室 時尚人像棚拍班
第一期 2010/3/1 開課（板橋夜間班）
http://www.dasha-photo.com/index.php?tid=3192
老師是敎閃光燈有名的陳漢榮（Hermen）老師
時間:3/1-3/29(一) 晚上19:00~21:30
2010年1月5日 星期二
2010年的光陰地圖構想計畫
之前看到朋友阿信blog上提到的「影像一週間」就覺得很有趣
ps:阿信是參考「旅行途中」
今天看到藥師吉米-[旅人遊蹤] 提到的光陰地圖 感覺好好玩喔
決定來效法一下
「2010年的光陰地圖」是由「海豚飛」 發起的網路活動
簡述如下:
有人用文字寫日記，有人用圖畫寫日記，有人用音樂寫日記，有人用生命寫日記。今年，也就是2010年，我們要玩個有趣豐富的每日一拍，用照片來寫日記，我叫他為「光陰地圖」。 光陰是時間，地圖是空間，時間和空間要怎麼串連，可以串起2010的日記呢？
遊戲方法：2010年，每日24小時，選其一秒鐘按下快門，主題自選，畫面自訂。日記呈現：每天PO上來，一日一篇，那就會有365篇耶！意外發生：那出門旅行無法貼文怎麼辦？生小孩做月子怎麼辦？心情不好怎麼辦？解決方案：這當然是個人自由貼文，快速補齊來，沒啥規則可言，但是最好按部就班，否則拖了稿了，人也懶了，也就流產了。
所以我接下來要做的事情
就是要補一下照片啦
新的一年新的計畫
開始起跑...
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